Muchos expertos sienten que este dibujo refleja la madurez asociada con la vida posterior de este artista y, si bien contiene muchos de los mismos elementos que han llegado a definir su genio, también hay varias observaciones interesantes que se pueden extraer. Echemos un vistazo más de cerca a esta obra maestra para apreciar su impacto en la comunidad artística a lo largo de los años.
Diluvio sobre una ciudad: una turbulencia asombrosa
Discordia turbulenta puede ser la única frase que puede servir para definir esta pintura. Creado mediante el uso de tiza negra y lienzo, este trabajo es en realidad uno de una serie de once piezas creadas por Leonardo da Vinci.
Sin embargo, cada uno representa una ciudad o fortaleza que está a punto de ser abrumada por grandes olas y una tempestad formidable. Aunque las dimensiones físicas de estas obras son bastante pequeñas, la cantidad de detalles que se observan es asombrosa. Es casi como si Da Vinci quisiera enfatizar el hecho de que la naturaleza misma no puede ser contenida adecuadamente dentro de los límites hechos por el hombre. Se dice que esta pieza se completó entre 1517 y 1518.
El significado detrás de los trazos
Muchos expertos contemporáneos sienten que Diluvio sobre una ciudad refleja la tendencia de da Vinci a centrarse en los cataclismos más adelante en su vida. Esta pieza ciertamente exhibe una calidad tan intensa. Podemos ver una fortaleza en la cima de una colina ubicada en la esquina inferior derecha y lo que parece ser una ciudad en ruinas a la izquierda y al centro de la pintura.
Lo que más llama la atención es el hecho de que ambos están casi completamente envueltos por la furiosa tempestad. Sin embargo, el ojo del espectador se vuelve implacable hacia las nubes arremolinadas y el viento que dominan la pieza. Estos tienden a enfatizarse con trazos de tiza más audaces, mientras que las estructuras existentes son más borrosas; quizás un testimonio del hecho de que las creaciones del hombre palidecen en comparación con el poder de la naturaleza.
Una fascinación por el poder natural puro
Quizás no haya mejor manera de apreciar la perspectiva de Leonardo da Vinci que citar sus propias palabras al describir esta serie de pinturas. El escribio: “El aire estaba oscurecido por la lluvia torrencial cuyo descenso oblicuo, impulsado por el embate de los vientos, volaba a ráfagas por el aire… Pero estaba teñido del color del fuego encendido por los rayos que rasgaban y despedazaban las nubes. , y cuyos destellos revelaron las anchas aguas de los valles inundados".
Una de las razones por las que da Vinci pudo permitirse tales fantasías es que estaba económicamente seguro y estable cuando se creó esta pieza. Por lo tanto, podía seguir sus propios caprichos en lugar de producir obras destinadas solo a obtener ganancias fiscales. También se debe señalar que toda esta serie aparentemente estaba destinada a ser utilizada para guiar a otros pintores en ciernes de su época. Independientemente del objetivo final, el hecho es que Deluge Over a City exhibe todas las características que han llegado a definir a este magistral pintor.
